Caminante del mundo marginal

Por Ericka Montaño Garfias
La Jornada, Ciudad de México, 10/10/08

Profundo admirador de las culturas indígenas y marginales, de los paisajes del Bajío y del sureste mexicanos, de la sonoridad del maya, náhuatl y purépecha, el escritor francés Jean-Marie Gustav Le Clézio fue galardonado este jueves con el Premio Nobel de Literatura 2008, reconocimiento que Octavio Paz le vaticinó en los años 70. Le Clézio (Niza, 1940) es autor de unos 50 libros, de los cuales al menos la mitad están relacionados con los periodos que pasó en territorio mexicano repartidos en 12 años, primero en la ciudad de México y Yucatán, después en Zamora, donde fue profesor e investigador invitado en El Colegio de Michoacán, y Angahuan, cerca del Paricutín. Desde hace varios años posee una casa de campo en Jacona, a 150 kilómetros de Morelia, y hace donativos de manera anónima para obras altruistas en Michoacán.

La Academia Sueca determinó concederle el galardón, dotado de 10 millones de coronas suecas (1.4 millones de dólares) al considerar que es “el escritor de la ruptura, de la aventura poética y de la sensualidad extasiada”, además de “un investigador de una humanidad fuera y debajo de la civilización reinante”.

Tras darse a conocer el premio, en París Le Clézio se manifestó “muy emocionado y feliz”. De su experiencia en suelo mexicano dijo: “He vivido 12 años en México y ahora vivo en Nuevo México. Siempre me ha gustado mucho la cultura hispanoamericana y especialmente las culturas de los indígenas de México y Nuevo México, donde la mitad de la gente habla español y la cultura latinoamericana tiene mucho pegue ahí”. Jean-Marie Le Clézio, quien también posee la ciudadanía de la isla Mauricio en el océano Índico, adelantó que viajará a Estocolmo para recibir el premio el 10 de diciembre próximo –tres de los cuatro galardonados que lo precedieron no fueron por razones de salud– y su discurso versará acerca de las dificultades actuales de los jóvenes para publicar. “Hay que golpear puertas constantemente y uno choca contra la pared. Una posible solución es abolir los impuestos sobre los libros”, según lo citó la agencia Dpa.

El escritor, quien se enteró del premio en una escala hacia Canadá, recomendó además leer una de sus obras representativas, Pawana, novela breve acerca de la lucha en defensa de las ballenas que llegan a las playas bajacalifornianas, publicada en castellano en 2001 por Ediciones Lindero, que posiblemente sea reditada, adelantó el editor César Moheno. El colaborador de La Jornada destacó entre las cualidades de Le Clézio el ser un escritor “que camina los paisajes de su obra. Para la traducción de Relación de Michoacán transitó por todos los lugares que aparecen ahí, y eso hace con gran parte de su narrativa”.

Otras obras que en breve reaparecerán en librerías son La conquista divina de Michoacán y El sueño mexicano o el pensamiento interrumpido, ambas en el Fondo de Cultura Económica, a más tardar la próxima semana; mientras, Tusquets Editores pondrá a la venta las reimpresiones de La cuarentena y El pez dorado, a finales de mes. Otros de sus libros son El proceso verbal, publicado a los 23 años, que le valió el premio Renaudot; Terra amata, Urania, Estrella errante, La guerra, Onitsha, Viaje a Rodrigues, Diego y Frida: una gran historia de amor en tiempos de la Revolución, Desierto (considerada su obra cumbre) y el más reciente es Ritournelle de la faim.

Jean-Marie Le Clézio, con quien suman 14 los franceses que han obtenido el Nobel de Literatura, llegó a México en 1967 para participar en la organización de la biblioteca del Instituto Francés para América Latina (IFAL), trabajo que eligió en lugar del servicio militar, al tiempo que se acercó al estudio del maya y el náhuatl en la Universidad Nacional Autónoma de México. Esos estudios lo llevaron a Yucatán y dejó México antes de la matanza de Tlatelolco. “Sin embargo, la tragedia lo impactó y de hecho se relata en su obra Revoluciones, junto con la Revolución Francesa y un levantamiento de esclavos en una isla del Índico”, dijo el historiador Jean Meyer a La Jornada. Añadió que en alguna de esas estancias realizó un programa televisivo con Octavio Paz, quien es el autor en castellano más reciente en recibir el Nobel, el cual calificó a Le Clézio como “un escritor nobelizable. Se le cumplió la profecía”.

A finales de 1979, por invitación de Luis González y González, Le Clézio se sumó al grupo de investigadores y académicos de El Colegio de Michoacán, en el área de estudios históricos. Quien recuerda ese periodo es Agustín Jacinto Zavala, profesor-investigador del Centro de Estudios de las Tradiciones de El Colegio de Michoacán, quien comparte con La Jornada: “Llegó a finales de 1979, andaba buscando nuevos horizontes para sus novelas, ya había estado en Yucatán, donde hizo una traducción y representación de Las profecías de Chilam Balam y escribió Tres ciudades santas. Venía con la idea de hacer una novela sobre Michoacán. En el colegio nos conocimos. De inmediato se fue a Angahuan, junto al Paricutín. Ahí lo que le llamó la atención es que los indígenas no lo veían a los ojos. Se sentía raro de que nadie lo veía de frente y él, alto y güero, todos los demás morenos, se sentía excluido. Le tomó mucho tiempo comprender que no lo veían directamente en señal de respeto.”

Añade que el ahora Nobel estuvo de nuevo en el colegio entre 1981 y 1983, siguió yendo a Angahuen para conocer más a la gente. “Era muy platicador con todos, les pedía que le contaran sus historias, de las familias; recogió mucha información que después ha plasmado en sus novelas. En Francia no le gustaban las entrevistas, pero en México era muy espontáneo, muy libre.”

Mientras estuvo en El Colegio de Michoacán ofreció varias conferencias y trabajó en la traducción al francés de la Relación de Michoacán, así como en su tesis doctoral para la Universidad de Perpignan. Parte de ese texto es lo que publicó el FCE como La conquista divina... “Tenía también la idea de escribir una novela acerca de la estancia de Antonin Artaud con los tarahumaras. Cuando llegó a Zamora ya tenía un texto que estaba perfeccionando, pero lo extravió en uno de sus viajes. El mundo perdió una novela”, dijo Agustín Jacinto Zavala.

Se concentró en los purépechas, estudió su lengua, le interesaba que en la traducción al francés de la Relación de Michoacán los nombres fueran precisos, incluso cuando se tradujo del francés al japonés envió al traductor al Colegio de Michoacán para que le pronunciáramos los nombres en purépecha y español, agregó. Moisés Franco hizo una edición de la Relación de Michoacán en la que el primer capítulo fue escrito por Le Clézio con el título “La relación de Michoacán como literatura universal”. La visita más reciente que el galardonado realizó a Michoacán fue en 2005, y de vez en cuando su esposa o sus hijas visitan la casa de Jacona.

El presidente francés Nicolas Sarkozy manifestó “su enorme orgullo” por la concesión del Nobel, y dijo que Le Clézio “es ciudadano del mundo, hijo de todos los continentes y de todas las culturas. Gran viajero, encarna el esplendor de Francia, de su cultura y de sus valores en el mundo globalizado”.

La designación de Jean-Marie Le Clézio como Nobel de Literatura 2008 ocurrió tras las polémicas declaraciones del secretario permanente del jurado de la Academia Sueca, Horace Engdahl, quien afirmó que Europa era el centro literario del mundo, descalificando en especial a los autores estadunidenses. Engdahl dijo ayer que como autor, Le Clézio es “cosmopolita y nómade. Pertenece a varias culturas y pasó largas etapas de su vida en otros lugares y no en Europa. No se le puede contar como un típico escritor europeo”.

De acuerdo con analistas, el Nobel elige de vez en vez a autores de pensamiento progresista, entre ellos José Saramago, Dario Fo y ahora Le Clézio, de quien el diario británico The Independent destaca su simpatía con los marginados y los pobres

Premian a Edwards por novela sobre Lihn

A través de La Nación, de Buenos Aires, acabamos de enterarnos de la grata noticia de que ayer el escritor chileno Jorge Edwards ganó el premio Planeta Casamérica, dotado, nada menos y nada más, de US$ 200.000, con una novela donde revaloriza el género de la poesía y en la que, además, reflexiona sobre diversas cuestiones políticas. En la instancia final de la decisión de los jurados, que deliberaron arduamente en algún lugar de la ciudad de Buenos Aires, Edwards superó al autor colombiano Fernando Quiroz, representante de una nueva generación de narradores, que resultó finalista y se alzó con un premio de US$ 50.000.

La novela ganadora de Edwards se publicará el 27 de mayo en todo el mercado hispanohablante, con una tirada de 100.000 ejemplares y con el título La casa de Dostoievski, que, lejos de tener algo que ver con la vida y la obra del afamado novelista ruso, evoca un episodio de la movida poética en el Santiago de Chile de los apachurrantes años cincuenta. Concursó en el certamen como La ciudad del Pingüino y Edwards adoptó el seudónimo de Juan el Indiano. A su vez, la novela de Quiroz se publicará con el título con que compitió: Justos por pecadores. El autor se presentó como Pepe Buendía, referencia ineludiblemente colombiana.

Edwards, que recibió el premio anoche, dijo que su novela toma el nombre de una casa en proceso de derrumbe, que en los años 50 fue habitada en Santiago de Chile por un grupo de poetas y artistas. "Se la conocía como la casa de Dostoievski y era un lugar mágico. Esta es una novela sobre la poesía, los poetas y las ganas de ser poeta. Y también es un texto generacional relacionado con la política y el amor", expresó. Al referirse a La casa de Dostoievski, su autor repasó también algunos nombres que le resultan indispensables cuando habla de poesía latinoamericana: Pablo Neruda, Gabriela Mistral, Vicente Huidobro, Pablo de Rokha y, por encima de todo, Enrique Lihn, en quien se inspiró para construir el personaje central de su novela, llamado El Poeta. "Es mi poeta", dice Edwards, quien también regresa a Cuba en su nueva novela, pero desde otro lugar. Como es conocido, a raíz de su crítica al régimen de Fidel Castro, Edwards se ganó la declaración de persona no grata, que dio título a uno de sus libros más polémicos.

Narrador y periodista, Edwards nació en 1931 en Santiago, Chile. Abogado y diplomático, fue destinado a París, donde trabajó con Pablo Neruda, y a La Habana, durante el gobierno de Salvador Allende. Insatalada la dictadura de Pinochet, se radicó en España. En 1973 publicó la novela Persona non grata, donde critica duramente a la Cuba de Castro. A los 21 años publicó El patio, su primer cuento, y luego Gente de la ciudad, Las máscaras, y Temas y variaciones. En 1990 escribió Adiós poeta, en homenaje a Pablo Neruda. Otras novelas suyas son El peso de la noche y Los convidados de piedra. En 1999 ganó el premio Cervantes de Literatura.

Lorenzo Helguero gana concurso de novela corta

Gracias a una nota informativa difundida recientemente por el Banco Central de Reserva del Perú, acabamos de enterarnos que la novela ganadora del Concurso Novela Corta 2008 "Julio Ramón Ribeyro" es Entre el cielo y el suelo, del poeta y narrador Lorenzo Helguero Morales (Lima, 1969), quien en 1991 obtuvo el Primer Premio de Poesía en los Juegos Florales de la Pontificia Universidad Católica de Lima y, además, es autor de los libros de poesía Sapiente lengua (1993), Boletos (Lima, 1993), Diario de Darío (1996), Bessián o el abismo (1996), El amor en los tiempos del cole (2000), Poeta en Washington D.C. (2004) e Insomnio (2006).

El texto de la nota informativa del Departamento de Prensa del Banco Central de Reserva del Perú dice así: “Entre el cielo y el suelo, del señor Lorenzo Pedro Helguero Morales, es la obra ganadora del Concurso de Novela Corta 2008 “Julio Ramón Ribeyro”, evento organizado por el Banco Central de Reserva del Perú. La obra se hizo acreedora al premio por unanimidad entre el jurado calificador, presidido por el doctor Luis Jaime Cisneros e integrado por los doctores Abelardo Oquendo, Alonso Cueto, Mirko Lauer y Marcel Velázquez. El jurado consideró, entre los méritos de la obra, la pericia verbal, el espíritu lúdico, el sentido de humor, el buen uso de los registros narrativos y la habilidad para mantener el interés y defender el relato. La novela ganadora del concurso, que anualmente convoca el BCRP, se hizo acreedora al premio de S/. 20 000.00, un diploma y a la publicación de la obra. Las bases para el siguiente concurso 2009 se encuentran publicadas en la página Web del Banco Central: http://www.bcrp.gob.pe/. Lima, 15 de febrero de 2008”.

Gioconda Belli gana el Biblioteca Breve

Una de las más destacadas poetas latinoamericanas, fuertemente comprometida con la libertad, la nicaragüense Gioconda Belli, se adjudicó el martes la versión 50 del premio Biblioteca Breve que otorga la editorial Seix Barral, por decisión unánime del jurado. La escritora –quien formó parte en el pasado del gobierno sandinista– obtuvo el galardón, dotado con 30 mil euros, por su novela El infinito en la palma de la mano, historia en la que el misterio y la poesía se entrecruzan y dan lugar a fabulaciones de cómo pudo ser la vida de Adán y Eva en el paraíso terrenal. El jurado, integrado por José Caballero Bonald, Luis Mateo Díez, Pere Gimferrer, Rosa Montero y Elena Ramírez, eligió entre 499 originales que compitieron en el certamen que cumple medio siglo.En su argumentación, el jurado indicó que la obra de Belli destaca por su “singular enfoque, su capacidad evocadora y su recreación antropológica del mito de los orígenes”.

En conversación con los periodistas, Gioconda Belli admitió que la voz de los personajes fue lo que más trabajo le dio a la hora de enfrentarse a la narración, ya que “debía respetar la antigüedad, la magia, lo misterioso y lo inexplicable de la historia, con una pareja inocente, hasta que un día ella, con su mordisco a la manzana, da inicio al tiempo, a la realidad, a las amenazas, al frío o al hambre, pero también a la libertad”. Si bien Belli no es religiosa, dijo creer que el paraíso es una “aspiración” que persigue la humanidad desde siempre, pero aclaró que su novela “es una puesta en escena de esa primera relación entre hombre y mujer que, tras descubrir que han sido condenados a muerte, ven que sólo reproduciéndose tendrán algún remedo de inmortalidad”.

Nacida en Managua en 1948, la escritora cursó estudios secundarios en España y luego vivió y estudió en Estados Unidos. Regresó a la capital nicaragüense en 1967, donde se casó y tuvo una hija. Sus poemas aparecieron por primera vez en 1970, en el semanario cultural del diario nicaragüense La Prensa. Su poesía, considerada revolucionaria por su manera de abordar el cuerpo y la sensualidad femeninas, causó gran conmoción en los medios literarios.

Como gran parte de los intelectuales de su generación, Belli se integró a las filas del Frente Sandinista de Liberación Nacional (FSLN) y militó en esa organización desde 1970 hasta 1994. Perseguida por la dictadura somocista, vivió en el exilio en México y Costa Rica. En 1978 obtuvo el Premio Casa de las Américas por su poemario Línea de fuego. Cuando los sandinistas llegaron al poder, en 1979, Belli ocupó varios cargos dentro del gobierno revolucionario. En 1984 fue representante sandinista ante el Consejo Nacional de Partidos Políticos y vocera del FSLN en la campaña electoral, pero en 1986 abandonó los cargos oficiales y se dedicó a escribir su primera novela, La mujer habitada, que publicó en 1988 y recibió grandes elogios de la crítica latinoamericana y europea.

Entre 1982 y 1987 publicó Truenos y arco iris, Amor insurrecto y De la costilla de Eva, tres libros de poemas que fueron publicados también en España, México, Alemania, Bélgica, Inglaterra, Italia y Estados Unidos. La mujer habitada obtuvo importante éxito en Alemania, donde se publicaron un millón de ejemplares y ya supera las 20 ediciones, adjudicándose en 1989 el Premio de los Bibliotecarios, Editores y Libreros a la Novela Política del Año. Tras su segunda novela, Sofía de los presagios (1990), siguió Waslala (1996) y también escribió en esa época el cuento para niños El taller de las mariposas. Belli dejó testimonio y memoria de sus años en el sandinismo en El país bajo mi piel (2001), traducido al alemán, holandés e italiano, y publicado en Estados Unidos un año después.

(De La Jornada, México D.F., 6 de febrero de 2008)

Nuevo galardón a Juan Gelman

Escribe
Armando G. Tejeda

El poeta argentino Juan Gelman, quien fue distinguido con el Premio Cervantes 2007, señaló que el galardón, más allá de la circunstancia personal, “es como un reconocimiento a la poesía misma que no tienen las grandes editoriales, porque no es vendible, y también es un desconocimiento del valor de la poesía. Eso a mí me conmueve mucho”.

Gelman, quien se manifiesta emocionado por haber obtenido el premio, expresó que “los cinco o seis candidatos que mencionaron los periódicos son escritores, no sólo amigos míos, sino poetas de primera fila, como Nicanor Parra, (Mario) Benedetti; también (José Emilio) Pacheco fue candidato al galardón.

“Realmente cuando vi a Juan Marsé y Juan Goytisolo entre los aspirantes, y a los que mencioné, como Blanca Varela, pensé: no, Juan, a vos no, pero resultó que sí”.

La marca del exilio

En entrevista telefónica, después de buscarlo en su estudio de la ciudad de México, el poeta argentino indicó que hay dos fenómenos para publicar poesía: el negativo es que las dificultades aumentaron para los jóvenes poetas, y el positivo es que hay una serie de pequeñas editoriales, también en este país, que editan poesía; “esto permite que el lector de ese género tenga la posibilidad de leerla y gozarla”.

El galardonado, quien reside en México desde hace 30 años, explicó que el exilio lo marcó de algún modo, “porque toda circunstancia exterior, sobre todo la brutalidad del exilio, que influye en la subjetividad de cada quién como influye en las relaciones personales, los ideales, en la vida; de manera que sí influyó, no sé bien de qué modo”.

Temas como el amor, la muerte, la infancia, la justicia social y la fraternidad inspiran a Gelman, quien recordó que durante los años 30 del siglo pasado su hermano mayor, que nació en Ucrania y era un gran lector, le recitaba poemas rusos de Pushkin, “aunque no entendía nada, me atrapaban la musicalidad y el ritmo; así empezó mi formación literaria”.

Su nieta uruguaya, a la que encontraron después de 23 años, fue la primera persona que lo llamó para felicitarlo: “Eso fue muy emocionante, fue la primera felicitación que recibí en el día”.

Entre las reacciones generadas por la noticia, el poeta mexicano Alberto Blanco señaló que Juan Gelman es uno de los mejores poetas de lengua española y que los méritos que avalan el nuevo reconocimiento a su trabajo, con el Premio Cervantes no tienen vuelta de hoja.

“La obra de este poeta ha sido fiel desde un principio a una voz apasionadamente personal. Una voz inconfundible que desde su primer libro de poemas, Violín y otras cuestiones, fue reconocida por su calidad”.

Secuelas de la dictadura militar

Gelman, de 77 años, nació en Argentina, país que lo empujó al exilio tras el golpe militar en la década de los 70 que derivó en una férrea dictadura que persiguió, asesinó y desapareció a miles de personas, entre ellas a familiares directos del poeta galardonado con el Premio Cervantes.

La poesía de Gelman ha sido una de las más reconocidas en su país, donde recibió el Premio Nacional de Poesía, y en México fue distinguido con el galardón Juan Rulfo.

El jurado del Premio Cervantes, presidido por el ministro de Cultura español, César Antonio Molina, y por el director de la Real Academia Española, Víctor García de la Concha, decidió finalmente elegir a Juan Gelman tras realizar varias votaciones, en las que se desecharon otras candidaturas, como la del Nobel colombiano Gabriel García Márquez, del poeta mexicano José Emilio Pacheco y el poeta uruguayo Mario Benedetti.

Gelman señaló a la cadena de televisión estadunidense CNN –pues se negó a recibir a los demás medios de comunicación– tras conocer la concesión del galardón, que aunque su obra más conocida es la de tema político, “también tengo otras obsesiones, como los temas eternos de la poesía: el amor, la muerte y la niñez”.

Como es tradición en este premio, en cumplimiento de una regla no escrita desde su fundación, los galardonados se van alternando en función de su origen: un año lo recibe un español –el de 2006 recayó en el poeta asturiano Antonio Gamoneda– y al siguiente se reconoce a un latinoamericano.

Lo anterior explica el hecho de que las candidaturas de autores españoles fueran las que menos opciones tuvieran en esta versión del Premio Cervantes, como fue la del novelista y ensayista Juan Goytisolo, la del catalán Juan Marsé o la de Antonio Muñoz Molina.

Sin embargo, de las candidaturas de escritores latinoamericanos había nombres de enorme prestigio y calidad literaria, como los citados García Márquez y José Emilio Pacheco, pero también la del poeta de la “antipoesía”, Nicanor Parra, o la peruana Blanca Varela.

Llama la atención el hecho que la que, en teoría, era la candidatura más consistente y aclamada por su importancia en la literatura contemporánea, la del Nobel colombiano García Márquez, ni siquiera llegó a las deliberaciones finales y definitivas, que se dirimió entre cuatro finalistas: Juan Gelman, Blanca Varela, José Emilio Pacheco y Mario Benedetti.

El jurado, el cual no explicó los motivos, como es tradición, de su rechazo al resto de las candidaturas, estuvo integrado por Víctor García de la Concha, César Antonio Molina y Antonio Gamoneda, como autor galardonado en la versión anterior; Francisco Albizúrez, designado por la Academia Guatemalteca de la Lengua; José Miguel Ullán, nombrado por el ministro de Cultura; José Manuel Sánchez Ron, designado por el secretario de Estado de Universidades e Investigación; María de los Ángeles Pérez López, designada por la directora del Instituto Cervantes; Amalia Iglesias, designada por la directora de la Biblioteca Nacional; Martín Caparrós, designado por el director general de Cooperación y Comunicación Cultural; Alfredo Conde, designado por el director general de Libro, Archivos y Bibliotecas.

Como secretario de las sesiones de votación ejerció el cargo Rogelio Blanco Martínez, director general del Libro, Archivos y Bibliotecas, y como secretaria de actas fungió Mónica Fernández Muñoz, subdirectora general de Promoción del Libro, la Lectura y las Letras Españolas.

Jurado con marcado acento gubernamental

La composición del jurado del Premio Cervantes de Literatura le confiere un marcado carácter gubernamental, ya que ocho de los integrantes de ese cuerpo colegiado son representantes de la administración, lo que en ocasiones provoca suspicacias sobre la intencionalidad política del premiado, como ocurrió con Francisco Umbral, un escritor próximo al derechista Partido Popular que fue galardonado durante la etapa de gobierno de José María Aznar.

En el caso del poeta argentino, el jurado reconoció “la musicalidad y el ritmo de las palabras sin abandonar el compromiso social y político que caracteriza toda su obra literaria”.

También destacó la permanente lucha de Juan Gelman por los derechos humanos y su incansable denuncia de los crímenes atroces que se cometieron en su país, Argentina, en los años de la dictadura de las juntas militares (1976-1983).

El Premio Cervantes, dotado de 90 mil euros, se entregará, como es tradición, el próximo 23 de abril en el Paraninfo de la Universidad de Alcalá de Henares, en un acto que preside el jefe del Estado español, el rey Juan Carlos.

Entre la bibliografía de Juan Gelman, destacan los siguientes títulos: Violín y otras cuestiones (1956), Cólera buey (1965), Los poemas de Sidney West (1969), Carta Abierta (1980), Bajo la lluvia ajena (1980), Hacia el Sur (1982), y Eso (1983-1984).

(Publicado originalmente en La Jornada, México,

30 de noviembre de 2007)

Doris Lessing gana el Premio Nobel de Literatura de 2007

El premio Nobel de Literatura de este año fue otorgado a la escritora inglesa Doris Lessing, de 87 años de edad. El anuncio se hizo el día de hoy, a las 13 horas, en el local de Börhuset, en el centro de la ciudad de Estocolmo. Las razones por las que la Academia Sueca tomó tal decisión fueron expuestas por su secretario permanente, Horace Engdahl, en una brevísima nota de prensa donde se aludía a las épicas historias femeninas de Lessing y la manera en cómo éstas, con escepticismo y una fuerza apasionada y visionaria, cuestionaban la división de la civilización.

Doris Lessing, de acuerdo a lo que informa el diario sueco Dagens Nyheter en su edición digital de hoy, es una de las escritoras más famosas de la actualidad y su designación puede verse como una suerte de reconocimiento a la importancia y la vitalidad del feminismo en el mundo contemporáneo.

Lessing, como se sabe, nació el 22 de octubre de 1919 en Kermanshah, Irán, y pasó su niñez en el sur de Rhodesia. En 1949, dejó el África y se mudó a Londres, Inglaterra, donde escribió su primera novela. Algunas de sus primeras obras se ambientan en el África.

Lessing comenzó su carrera literaria con la novela Canta la hierba (1950), que se desarrolla en Rhodesia y trata sobre los antagonismos raciales y el amor. Su segunda novela, Martha Quest (1952), resultó la primera de una larga saga de cinco volúmenes, Los niños de la violencia, que desembocan en una sombría visión subterránea (1969).

Sin embargo, fue con El cuaderno dorado (1962), catalogada como su obra monumental, que Lessing se hizo conocida a nivel internacional. Ese libro fue considerado por muchos (aunque no por la misma Lessing) como una importante obra feminista.

Más tarde, con Shikasta (1979), Lessing incursionó en los predios de la ciencia ficción y se mostró como una escritora que estaba fascinada con las nuevas posibilidades del género y trataba de hurgar dentro del campo de las "posibilidades interiores". Esta obra es considerada, entre los expertos, como una de las novelas de ciencia ficción más originales.

Durante la década de 1990, Lessing publicó los dos tomos de su autobiografía, Dentro de mí (1994) y Un paseo por la sombra (1998), y en 2001 dio a la imprenta la novela El sueño más dulce. Además, como si no le bastara con todo lo anterior, ha escrito un buen número de libros sobre gatos, que son sus mascotas preferidas.

En Suecia, a juzgar por lo que he visto en la TV o he oído en la radio, la noticia sobre la designación de Lessing como la ganadora del Premio Nobel de Literatura de 2007 fue recibida con agrado y beneplácito. Es cierto que no figuraba entre los candidatos de fuerza a este distinguido galardón literario, pero también es verdad que por estos lares Lessing es bastante conocida y, lo más importante, muy leída, pues casi toda su obra ha sido traducida al idioma sueco.

Los libros de Lessing que pueden leerse en sueco, hasta donde he podido averiguar, son los siguientes: 1950 - Gräset sjunger (The grass is singing); 1951 - 1969 Våldets barn, bildningsroman en cinco partes: Martha (Martha Quest 1952) Bra gift (A Proper Marriage 1954) En fläkt av stormen (A Ripple from the Storm 1958) Instängd (Landlocked 1965) Staden med fyra portar (The four-gated city 1969); 1962 - Den femte sanningen (The golden notebook); 1966 - Vanan att älska: noveller (The habit of loving; A man and two women) ; 1968 - Katter (Particularly cats) Nueva edición 1988 con dibujos de Laris Strunke; 1971 - Instruktion för nedstigning i helvetet (Briefing for a descent into hell); 1972 - Inte den typ som gifter sig och andra noveller (The story of a non-marrying man and other stories); 1973 - Sommaren före mörkret (The summer before the dark); 1974 - En överlevandes minnen (The memoirs of a survivor); 1983 - Canopus i Argo-serien: 1979 - Shikasta 1980 - Giftermålen mellan zonerna tre, fyra och fem 1980 - Planeten Sirius' experiment 1982 - Planet 8: representanternas lärotid 1983 - De känslosamma agenterna i imperiet Volyen 1983 - En god grannes dagbok (The diary of a good neighbour); 1985 - Om de gamla kunde och de unga visste (If the old could); 1985 - Den goda terroristen (The good terrorist); 1987 - Våra ord blåser bort med vinden: rapportbok från Afghanistan (The wind blows away our words) ; 1988 - Det femte barnet (The fifth child); 1989 - Rufus: berättelsen om en okuvlig katt (Rufus); 1994 - Under huden: del 1 av min självbiografi fram till 1949 (Under my skin); 1998 - Vandra i skugga: del 2 av min självbiografi: 1949-1962 (Walking in the shade); 2001 - Ben, ute i världen (Fristående fortsättning på Det femte barnet) (Ben, in the world); 2001 - Ljuvaste dröm (The sweetest dream); 2005 - Kärleksbarnet; y 2006 - Om katter.

El próximo jueves se sabrá quien es el nuevo Nobel de Literatura

La curiosidad por saber quién será el Premio Nobel de Literatura de 2007 ha comenzado a crecer en forma significativa y, como es inevitable, viene dando pábulo a una serie de conjeturas y especulaciones en torno a quién será el posible ganador de este codiciado galardón literario. De esta marea de conjeturas e hipótesis no se salvan ni los medios de comunicación suecos, que en otras cosas son tan parcos y cautelosos. Así, por ejemplo, hace varios días, HBL, una conocida publicación sueca en soporte digital, después de formular la pregunta de quién será el nuevo Premio Nobel de Literatura, lanzó esta hipótesis: “¿Adonis o Bob Dylan? ¿Eeva Kilpi o Margaret Atwood? Pero, si uno le cree a la Compañía de Apuestas Ladbrokes, Claudio Magris sería el que se encontraría más cerca de obtener el Premio Nobel de este año”. Por su parte, en su edición de hoy, el tradicional diario sueco Svenska Dagbladet, al momento de referirse a los candidatos con más posibilidades de obtener el Premio Nobel de Literatura de 2007, menciona a los estadounidenses Don DeLillo y Philip Roth, el poeta siriolibanés Adonis y a Assia Djebar de Argelia.

Sea como fuese, la gran interrogante se despejará a las trece horas del jueves once de octubre cuando Horace Engdahl, en su condición de secretario permanente de la Academia Sueca, anuncie el nombre del Premio Nobel de Literatura de 2007. Esta importante decisión, de acuerdo a lo que acaba de informar la TV sueca, se dará a conocer en el marco de una conferencia de prensa que se realizará en el local de Börshuset en la ciudad de Estocolmo.

La Academia Sueca, tal como se puede apreciar en la foto que aparece en esta entrada, está integrada por Jesper Svenbro, Peter Englund, Torgny Lindgren, Göran Malmqvist, Gunnel Vallquist, Per Wästberg, Sture Allén (director), Horace Engdahl (secretario permanente), Kjell Espmark, Katarina Frostenson, Birgitta Trotzig, Bo Ralph y Kristina Lugn.